Category: литература

Category was added automatically. Read all entries about "литература".

orang

Минутка политики.

Мараховское время, [07.09.20 19:08]
Предуведомление: я знаю, ув. друзья, что это не поможет — но тем не менее я пишу эти строки не для того, чтобы мне посоветовали посмотреть какой-нибудь хороший сериал. Спасибо.

В наше постмодернистское время в культуре более всего интересны явления, которые похожи на Маврикий или Парагвай. На Маврикии же вы встретите толпу индусов, ездящих по английским ПДД и бойко говорящих между собой на испорченном французском (или сейчас слово «испорченный» к креольским языкам применять ай-ай-ай?), а в Парагвае, соответственно — запросто споткнётесь о белокурого германца-меннонита в бороде и подтяжках и огнеглазого испанца-чиновника, бранящихся на индейском языке гуарани.

В обоих случаях вас изумляет жизнеспособность чего-то крайне химерического.

Посмотреть многосерийный т/ф «Страна Лавкрафта» я решил просто потому, что страхи негров в Америке 1950-х, наложенные на страхи белых перед космическим ужасом, могли быть интересны.

Интересно в прямом смысле слова («замысел-послание-аллюзии») не получилось. Лавкрафт-то был про ужас космический (человечество со всеми своими амбициями и конфликтами болтается где-то на пылинке в бесконечной бездне, истинные жители которой глубоко чужды нам и равнодушны к нам и невообразимо превосходят нас).

Но фильм «Страна Лавкрафта» не просто построен на идее, что это белые изобретают себе всякие ужасы, а для чёрных сами являются космическим ужасом и демонической угрозой (это было бы ещё туда-сюда, хотя идее уже много десятилетий).

Хуже, что он вообще отбрасывает лавкрафтовский ужас. Никакого «наложения» нет — вместо постмодернизма перед зрителем аналог «исторического кино» постсоветских республик об их оккупации клятым совком.

Сериал изображает самих чернокожих американцев с такой же некритичной слезливостью (идиллия с элементами сельской вечеринки, - и вдруг ТАНКИ! Застывшая Ганка прижимается в ужасе к Зурабу, дядя Янис замирает с двумя кружками пива, нарядные вышиванки заволакивает дымом соляры. В «Стране Лавкрафта» вместо танков машины с полицией или белокурыми погромщиками-энтузиастами).

Что ещё хуже — негритянские герои побеждают белых злодеев с помощью инфантильной дружбомагии, силой Чёрного Духа. Вот главного героя собираются принести в жертву белые колдуны — но из портала появляется его покойная прапрапрабабка-рабыня и обращает всех злодеев в камень. Вот в заколдованном доме героини заводится белый призрак злодея-менгеле — но героиня берётся за руки с призраками замученных им геров и они вместе выгоняют его скандированием «уходи».

В общем, детский сад, вторая группа. И вот это-то и делает сериал интересным как явление. Ибо:

- если это психологически адекватное отображение восприятия и самовосприятия свидомых (woke) афроамериканцев, то вообще всё происходящее сейчас в США встаёт на свои места. И даже место белых сторонников BLM становится понятным — это московско-питерская фрондирующая интеллигенция, коллективная Лия Меджидовна Ахеджакова, причитающая «простите нас», плюс студенты тысячи ВШЭ и уникальные журналистские коллективы десяти тысяч медуз и афиш.

Но в этом случае я бы крайне скептически оценивал шансы мира и согласия в Соединённых Штатах Америки. Потому что запихнуть в эту изолированную между океанами державу целую внутреннюю Украину на максималках и заставить её «искать с ней общий язык» - это так себе перспектива.
orang

Минутка печали.

Мараховское время, [03.09.20 21:08]
Наш мир, ув. друзья, знает два вида лицемерия.

Первый, наилучший вид лицемерия - это лицемерие примирительное. То есть особое пространство приличий, входя в которое по общественному договору все граждане обязуются надевать на свои углы специальные резиновые закруглители, чтоб не царапать друг друга без особой нужды.

Ну то есть не важно, эллин мы или иудей, стройная мы звезда танцпола или 90-килограммовая лесбиянка, работающая редакторкой на удалёнке, иеромонах в режиме подвига или пьющий художник, запутавшийся в дамах, голодающий писатель-фантаст или не жалуемся на жизнь -

- но когда мы собираемся вместе, то все мы одеты и в шляпах, все называем друг друга на "вы", являемся уважаемыми гражданами страны с великой (или, если не повезёт, просто богатой) историей, апеллируем к общим идеалам - и даже колотим друг друга строго по специально оборудованным подворотням и пивным.

Это хорошее, годное лицемерие - не заставляющее человека представляться тем, чем он не является, а просто оберегающее пространство взаимного согласия.

Второй же вид лицемерия глубоко деструктивен. Это лицемерие, перемещённое внутрь отдельного современника.

Это когда мы смело, матерно и бескомпромиссно бичуем коррупцию в своих бложиках, но кликаем на рекламу "Адвокаты - бывшие судьи, выиграем для вас суд"; матерно же, не стесняясь, кроем бардак в стране и третьи сутки не выметаем дохлого таракана из угла собственной кухни; тратим триста часов в месяц на защиту великой истории (или её опровержение) и пять часов на улучшение собственной судьбы; яростно атакуем проклятых сексистов, хватая за всякое жён подчинённых. Ну и всё такое.

Во втором случае лицемерие призвано не устранять ненужные конфликты с обществом, а компенсировать нам собственные противоречия предъявлением особенно яростных и высоких к обществу требований.

У меня был знакомый писатель-фантаст, крайне чутко относившийся к нелицензированному чтению его книг, за что его даже подвергали кибербуллингу на заре интернетов. Мы были даже в т.н. "друзьях" на фейсбуке.

Однажды я совершил faux pas. С полгода тому назад один ув. современник перепостил мой текст, в котором (как ув. друзья уже привыкли) в постскриптуме сообщалось о новинках на проекте концентрированной мараховщины sponsr.ru/marahovsky.

В комментарии пришёл Писатель и начал бранить перепост ("вот какой смысл постить ссылки на тексты, где есть ссылки на контент, недоступный тем, кто не подписан на платную мудрость?"). Вероятно, ув. Писателя расстроили увиденные цифры. Я с некоторой иронией поддакнул: "тоже возмущён, копирайт недопустим, всё творчество должно быть в бесплатном доступе", - мягко намекнув тем на наличие известного противоречия.

...На днях мне прислали ссылку на Писателя - но, пройдя по ней, я обнаружил, что забанен. Видимо, как раз уже с полгода.

Что в связи с этим хотелось бы отметить.

1) Ув. друзья, у каждого из нас имеется список затейливых пороков (я, например, обожаю петь, не имея голоса). С ними безусловно стоит бороться. И первый к этому шаг - победа над внутренним лицемерием, подталкивающим нас требовать от других быть тем, чем мы не можем быть сами.

2) На проекте выскооктановой мараховщины в ежедневном режиме появляются тексты, не подверженные дурной цензуре соцсетей и отражающие настоящую мировую повестку по версии Мараховского.

Среди новинок:

Древняя богиня выходит в большой мир и включает вебкамеру - https://sponsr.ru/post/1742

Российское государство получило предложение века по продаже власти - https://sponsr.ru/post/1751

Стодневная война становится новой нормальностью - https://sponsr.ru/post/1766

Хитрая жертва-психопат обещает общество равенства - https://sponsr.ru/post/1779

Но помните: подписавшись на этот проект, ув. друзья, вы расстроите Писателя.
orang

«Можно родиться Моцартом, но никогда им не стать»


Татьяна Черниговская:
«Если мы ляжем на диван и будем там лежать полгода, то не сможем встать. Если мозг будет читать идиотские журналы, общаться с дураками, слушать лёгкую безсмысленную музыку и смотреть тупые фильмы, то не на что жаловаться. Мозг должен тяжело работать. Тяжело – ключевое слово. Мозгу должно быть трудно. Книга, которая может быть для кого-то лёгкая, но для вас она сложная. Фильм, который вы не понимаете. Значит, вы будете думать, читать критику. Или спектакль, где не ясно, что хотел сказать режиссёр. В таком случае мозг будет занят работой».

Везение с генами — это как рояль «Steinway», доставшийся по наследству. Хорошо, конечно, но играть-то на нём всё равно нужно учиться.

Мозг запоминает всё, мимо чего он прошёл, унюхал, попробовал, услышал, потрогал и так далее. Мозг — не решето. Ничего не высыпается из него. Мы, грубо говоря, ничего не забываем, просто большая часть данных лежит в «папке «Другое»». Поэтому: не надо слушать плохую музыку, не надо читать плохие книги, не надо всякое дерьмо есть, не надо дрянь пить, не нужно общаться с плохими людьми.

Говоря в общем, для творчества необходимо снять когнитивный контроль и не бояться ошибок. Ошибки — это прекрасно. Да и кто скажет, что такое ошибка?

Многие творческие люди говорят, что озарения приходят неожиданно, во время рутинных действий, никак не связанных с решаемой задачей: я смотрю телевизор, читаю книгу — и вдруг у меня образуется эта долго не появлявшаяся связь! История науки свидетельствует: открытие нельзя спланировать, кроме технических достижений (их может совершать и компьютер), и идеи приходят в голову, когда человек совершенно к этому не готов.

Открытие нельзя сделать по плану. Правда, есть существенная добавка: они приходят подготовленным умам. Понимаете, таблица Менделеева не приснилась его кухарке. Он долго работал над ней, мозг продолжал мыслить, и просто «щёлкнуло» во сне. Я так говорю: "Таблице Менделеева страшно надоела эта история, и она решила ему явиться во всей красе".

У людей неправильные установки, они считают, что, например, повар хуже, чем дирижёр. Это не так: гениальный повар перекроет всех дирижёров, я вам как гурман говорю. Сравнивать их всё равно что кислое и квадратное — неправильно поставлен вопрос. Каждый хорош на своём месте.

Не мыслить «как все», или проблемы творческих детей:

Творческие люди обучаются сами и начинают это делать очень рано. Свои необычные идеи, свои открытия они никогда не считают чем-то экстраординарным. Это для них самая обычная и очевидная вещь. Они часто не понимают, в чём, собственно, состоит их заслуга, если всё так очевидно. Очевидно ИМ…

У таких людей, как правило, неприятности в школе, большая их часть умнее учителей. Они, конечно, не знают того, что знают учителя, но они могут быть умнее. И поэтому попадают в очень сложную ситуацию, оказываясь под прессингом общества.

У меня был коллега, детский врач-терапевт, он рассказал такую историю. Один мальчик — тотальный двоечник в школе, сидя дома, будучи семи лет от роду, изобрёл паровой двигатель. И не просто его изобрёл, а собрал.

Представьте себе: паровой двигатель на подсолнечном масле, брызгая этим самым раскалённым маслом, носится по квартире! При этом мальчика все считают дурачком.

Почему необходимо читать:

Чтобы развиваться, надо читать сложную литературу. Важно линейное чтение — от начала до конца.

Гипертекст, вынуждающий кликать на выделенное слово и как бы проваливаться в него, порождает нестройность мысли.

Люди, которые выросли на таком типе чтения, не в состоянии прочесть большой текст целиком. У них рваное сознание — кое-что отсюда, оттуда. Когда спрашиваешь ребёнка, про что был этот рассказ, он вам его не может пересказать.

Прогнозы учёных о будущем чтения неоптимистичны — предрекают серьёзный раскол между возможностями интеллектуальной элиты и основной массы населения земного шара.

Но если дети будут только комиксами заниматься, у них не выработается не только алгоритм для чтения сложной литературы, которая формирует сознание, но и алгоритм сложного думания — они будут думать только на какую кнопку нажать, чтоб тебе гамбургер привезли.

Мозг пластичен не только в детстве, как считали раньше. Доказано: он образует новые нейронные связи до конца жизни. Любая работа, кроме скучной и рутинной, приносит пользу для мозга. Главное — иметь дело с постоянно меняющейся, сложной информацией.

Способность получить высококлассное образование может стать элитарной привилегией, доступной только «посвящённым». Вспомним Умберто Эко, предлагавшего в романе «Имя розы» пускать в Библиотеку только тех, кто умеет, кто готов воспринимать сложные знания. Произойдёт разделение на тех, кто будет уметь читать сложную литературу, и тех, кто читает вывески, кто таким клиповым образом хватает информацию из интернета. Оно будет раздвигаться всё больше и больше.

Татьяна Черниговская — доктор биологических наук, профессор, учёный в области нейронауки и психолингвистики, а также теории сознания. В 2017 году номинирована РАН на Золотую медаль за выдающиеся достижения в области пропаганды научных знаний
                       Алёна Фроловна


orang

Два фото из жизни Эстонии (Сергей Васильев)

Два фото из жизни Эстонии (Сергей Васильев)
Фотографии простые, скромные, однако претендующие на звание системных. Первая - та, где эстонская правительница вручает премию писателю Микка Пярнитсу (это то, что с цветами) заявляющему:
"Традиционная семья - самое опасное место для ребенка... "
Видите, какой очаровательный джентльмен популярен ныне в Эстонии. Ну красава ведь! Весь в розовом... стильненко так, даже ноги побрил.. побрила... побрило вообщем.

Вторая фотография -  логичное  продолжение первой, где в центре кадра  - та же президент Эстонии. Фотопроизведение, которой раньше я назвал бы "Джентльмены, АУ!", сегодня можно смело именовать: "Заслужил, колобок!"

Однако некоторые эстонские дамы думают по другому:

Natalia Russetski Сейчас эту фотографию перепостят ещё пару сотен человек. Уже сейчас видела с десяток в интернете. И люди без знания протокола и этикета будут писать оскорбления .Если 30 лет назад такие фотографии выставляли только папарацци,то в нынешнее время - любой может поймать опущенные глаза,не тот поворот головы ,ведь все владеют фотооружием. А мне вот ,лично, нравится наш президент и я не хотела бы другого. И ещё я не хотела бы жить ни в одной стране,кроме Эстонии.

Ой, Наташа-Наташа! Да всем ваш президент нравится! Абсолютно всем! С такими президентами, которые награждают таких писателей и которых окружают такие придворные, вас больше никогда никому не надо будет завоёвывать - только занимать добровольно освобожденные территории, ибо пидоры, с счастью, не размножаются. И это хорошо!

orang

Сказать о Господе, не называя Его имени

О поэзии Арсения Тарковского

Перейдем к вещам приятным, к поэзии. Поэзия — это, пожалуй, оправдание жизни. Одно из.

Сегодня я хотел бы вас направить на поиск, чтение и заучивание, и вникание в поэтические тексты Арсения Тарковского, отца известного мэтра кинематографии Андрея Арсеньевича Тарковского. Человека, который, по словам Анны Ахматовой (а это очень важный голос в прошлом столетии), имел абсолютно самобытный голос.

То есть, человек, который никому не подражал, человек, который прошел через эпоху становления, как все творцы, и вошел в некую зрелость – неподражаемую. Его голос ни с кем не спутаешь.

Что важно в этом поэтическом сборнике (и что вообще мне важно в поэзии Арсения Тарковского) — он говорит о Боге так, что за говорящего не стыдно. Самое пошлое в литературе о Боге — это прямые имена и прямые наставления. Есть масса религиозных поэтов, которые «долбят» тему Бога с такой настырностью и наглостью, как будто они снимаются в фильме «Шахтеры». «Бог мой, Бог мой, я — твой, ты — мой…», «Богородица моя, я — твоя…» – и так далее. Эта пошлятина, конечно, многомиллионно растиражирована. Это ужасно.

Самый высший пилотаж – это сказать о Господе, не называя Его имени. Вот, например, пишет Арсений Тарковский:

Не я словарь по слову составлял,
А он меня творил из красной глины;
Не я пять чувств, как пятерню Фома,
Вложил в зияющую рану мира,
А рана мира облегла меня,
И жизнь жива помимо нашей воли.

Вот тебе, человек, кусочек текста. Слово Божие творило человека. «Не я словарь по слову составлял, а он…» — то есть, Господь, как словарь, как Слово — «…лепил меня из красной глины». И не я вложил, как пятерню Фома, — отсылка к Евангелию от Иоанна, осязание Фомы, «а рана мира облегла меня». То есть, мир болен, мир болен неисцелимо — если Бог не исцелит его. «…И жизнь жива помимо нашей воли» — да если бы мы могли, мы бы сто раз всё уничтожили, но — жизнь жива. Не потому, что мы хозяева мира, а потому, что мы не хозяева его.

Или, например, у него есть чудесное стихотворение о Петре:

Просыпается тело,
Напрягается слух.
Ночь дошла до предела,
Крикнул третий петух.

Сел старик на кровати,
Заскрипела кровать.
Было так при Пилате,
Что теперь вспоминать?
И какая досада
Сердце точит с утра?
И на что это надо —
Горевать за Петра?
Кто всего мне дороже,
Всех желаннее мне?
В эту ночь — от кого же
Я отрекся во сне?
Крик идет петушиный
В первой утренней мгле
Через горы-долины
По широкой земле.

То есть, человеку ночью снится что-то, и это что-то ассоциируется с отречением. И отрекшийся, главный отрекшийся в истории христианства, это Пётр. Отрекшийся и покаявшийся. И вот – петух поет, человек просыпается, старик сел на кровати: «Кто всего мне дороже, Всех желаннее мне?» – вот такая целомудренная поэзия об Иисусе, вообще о смыслах, о жизни, о вечности – она, мне кажется, достойна величайшей похвалы и снимания шляпы.

И те стихи, которые его сын Андрей поместил в пространство своих фильмов. Например, вот это классическое, пропетое Ротару:

Вот и лето прошло,
Словно и не бывало.
На пригреве тепло.
Только этого мало.
Все, что сбыться могло,
Мне, как лист пятипалый,
Прямо в руки легло,
Только этого мало.
Понапрасну ни зло,
Ни добро не пропало,
Все горело светло,
Только этого мало…

Но – ведь действительно мало. Человеческая душа – это бездна, которая ничем, кроме Бога, не заполняется. Набросай туда миллиарды долларов, призы и венки, ракеты и кометы, машины и небоскребы, дипломы и медали –всё, что только хочешь, бросай. Там всё равно всё будет пусто… Вот Бога только дай туда – и всё. Потому, что:

Все, что сбыться могло,
Мне, как лист пятипалый,
Прямо в руки легло,
Только этого мало.

И таких стихов у него – множество! То есть, он совершенно христианский поэт, нигде не кичащийся христианством. Имеющий самобытный голос, и умеющий говорить о Боге так, что это не пошло и не стыдно слушать.

Поэтому я хотел бы, чтобы вы нашли – в Интернете, на книжных лавках – лирику, избранное, «Малютка жизнь» Тарковского, и познакомились с этой поэзией, потому что этот современник Ахматовой, в каком-то смысле ученик Мандельштама, великий поэт.

Живите в доме — и не рухнет дом.
Я вызову любое из столетий,
Войду в него и дом построю в нем.
Вот почему со мною ваши дети
И жены ваши за одним столом…

Протоиерей Андрей Ткачёв                        Галина Агапова

Стихотворения Арсения Тарковского можно почитать ЗДЕСЬ  
orang

О выступлении Помпео в библиотеке Ричарда Никсона (+ полный текст выступления (англ.)) (Влад-Днепр)

О выступлении Помпео в библиотеке Ричарда Никсона (+ полный текст выступления (англ.)) (Влад-Днепр)
Майк Помпео выступил в Библиотеке Ричарда Никсона с программной речью, объявив идеологическую холодную войну Китаю. Теперь официально.

Помпео напомнил, что Никсон, который осуществил поворот американской политики в сторону КНР, опасался, не породил ли он Франкенштейна. Да, породил, отвечает теперь госсекретарь. Помпео адресовался и к другому президенту США – Рональду Рейгану: в отличие от его принципа "доверяй, но проверяй", который применялся к СССР, основой отношения с Китаем должно быть "не доверяй и проверяй". Далее весь набор традиционных обвинений, включая внедрение в американское общество с целью его расшатывания, и призыв ко всем свободным странам сплотиться в альянс для противостояния коммунистической тирании – именно для защиты свободы. Ну и чеканный лозунг:

“If the free world doesn’t change, Communist China will surely change us.”

Вывод: “securing our freedoms from the Chinese Communist Party is the mission of our time,” and America was perfectly positioned to lead it.

То, что холодная война с Китаем стала основой предвыборной кампании Трампа, – сомнений никаких. По заветам Стива Беннона, решено не размениваться на попытки доказать правильность действий против пандемии и не вовлекаться в глубокую полемику про расизм. Обе эти темы – оружие демократов. Ставка сделана на "Отечество в опасности" – и повторять это будут каждый день во всё более резкой форме. Тем более что и пандемию, и беспорядки можно списать на Пекин – наслал вирус и разжигает.

Рискнём предположить, что для успеха на выборах – поздновато, надо было начинать раньше. Но последствия всё равно могут быть масштабными. До гипотетического ухода администрации Трампа из Белого дома остаётся ровно полгода (середина января в случае проигрыша на выборах). Если быть последовательным, то отношения с Китаем и восприятие его в США довольно легко довести до состояния самой настоящей холодной войны в лучших традициях второй половины ХХ века.

Тем более что Трампу, если он почувствует, что проигрывает, терять будет уже нечего. Тогда расчёт будет делаться либо на то, чтобы "перевернуть доску" путем совсем уже опасного обострения (вплоть до военно-политического), либо на то, чтобы гарантировать необратимость политики после ухода из Белого дома. То есть создать ситуацию, в которой следующей администрации разрядку с Китаем устроить будет крайне сложно. Про признание Тайваня заговорили сразу все пикейные жилеты. Кажется совершенно немыслимым. Но мы живём в великое время. Как пелось в советской песне, "нам нет преград ни в море, ни на суше". И если исходить из этого, то выбор Библиотеки Никсона для выступления, как и напоминание о Франкенштейне, уже не выглядит случайным.



orang

Из России с любовью


21 июля 1948 года родился Михаил Задорнов - советский и российский писатель-сатирик, драматург, актер

Как говорил о себе сам Михаил Задорнов, он был человеком «без определенных занятий». Однако в действительности он вел очень разностороннюю деятельность. Поклонниками его творчества являются множество жителей нашей страны, давно разобравшие реплики сатирика на цитаты. В честь писателя даже назвали астероид.

Михаил Николаевич Задорнов родился в Юрмале, которая тогда входила в состав Латвийской ССР. Отцом его был писатель Николай Павлович Задорнов, в 1952 году удостоенный Сталинской премии второй степени за роман «Амур-батюшка». Как рассказывал сам Задорнов, уже во втором классе он смог проявить свой актерский талант. В детской постановке по мотивам русской народной сказки мальчик настолько эффектно перевоплотился в репку, что зрители просили повторить «элегантное» вытаскивание.

После окончания средней школы, Задорнов поступил в Московский авиационный институт (МАИ). В годы учебы он объехал весь Советский Союз, будучи режиссером-постановщиком студенческого театра «Россия» этого вуза. Работавший под его руководством творческий коллектив был удостоен премии Ленинского комсомола.

В 1974 году Задорнов окончил Московский авиационный институт (МАИ), получив специальность инженера-механика и оставшись на несколько лет работать в своей альма-матер. Вплоть до 1978 года он трудился на кафедре авиационно-космической теплотехники сначала в качестве рядового, а затем – ведущего инженера.

Окончание вуза совпало с первыми публикациями Задорнова, а в середине 1980-х годов он уже был назначен заведующим отделом сатиры и юмора популярного тогда журнала «Юность». Теледебют Задорного состоялся в 1982 году, когда зрители услышали монолог «Письмо студента домой». Всенародная известность обрушилась на сатирика два года спустя, когда он представил рассказ «Девятый вагон». Впоследствии его сочинения и миниатюры звучали со сцены в исполнении множества известных артистов.

В конце 1980-х годов, активно выступая со своими произведениями, Михаил Задорнов также продолжал тесно сотрудничать с телевидением. Он участвовал в создании целого ряда телевизионных передач, в том числе «Аншлаг» и «Смехопанорама», пользовавшихся большой зрительской популярностью. В тот же период Задорнов начал сниматься в кино и издавать свои книги, которых сегодня выпущено уже более десяти. В 1990-е годы Задорнов был включен в состав жюри Высшей лиги КВН.

За годы творческой деятельности Михаил Задорнов был удостоен премий «Золотой телёнок», «Овация», Кубка Аркадия Райкина и ряда других почетных наград. Он был членом Союза писателей России.

Задорнов был женат дважды. Вторая жена сатирика, Елена Владимировна Бомбина, на протяжении многих лет помогает мужу в качестве администратора. У супругов в 1990 году родилась дочь Елена.

Отметив пятидесятилетие, писатель решил стать вегетарианцем. В последние годы сатирик много путешествовал. Побывав в Гималаях, он внезапно для себя «перестал пить кофе и ругаться матом даже в компаниях московской интеллигенции», – рассказывал Задорнов в интервью. Кроме того, он посетил и разные уголки России.

Несмотря на тяжелую болезнь, до последних дней Михаил Задорнов продолжал выступать на эстраде и занимался общественной деятельностью.

Скончался Михаил Николаевич Задорнов 10 ноября 2017 года на 70 году жизни в одной из клиник Москвы, был похоронен в Юрмале рядом с могилой его отца.

Источник: https://www.calend.ru/persons/7515/             Александр Назаренко (Лукьяненко)


orang

Высоцкий и Шукшин-два таланта абсолютно не похожие по идеологии .IMHO (Сергей Разинов)

Высоцкий и Шукшин-два таланта абсолютно не похожие по идеологии .IMHO (Сергей Разинов)
Зачастую вижу заметки и статьи о якобы тесной дружбе Высоцкого и Шукшина.Вот решил проверить-а была ли дружба?Слишком разные они люди.. Далее-всё написанное моё личное мнение с привлечением материалов из открытых источников инета

Они были из разных миров-Шукшин кроестьянин-что он постоянно подчёркивал...Высоцкий выходец из либерально разночинного Московского мирка-что и отложило отпечаток на его мироощущения..О причинах их встреч до сих пор существуют разные точки зрения-от совместного распития спиртного до желания общаться с себе равными по величию..Найти общее до сих пор не удаётся различным "летописцам" их биографий

"У Федора Раззакова в очерковой книге «Владимир Высоцкий: козырь в тайной войне» есть глава «Высоцкий и Шукшин», где очеркист пишет: дескать, либералы, как и про их единоверца Ромма, сочинят такую же красивую, но лживую легенду о дружбе Шукшина с Высоцким: «…За годы, прошедшие со дня смерти Высоцкого, кто только не писал о его отношениях с В. Шукшиным. Причем… все писавшие… сходятся в том, что это была настоящая мужская дружба, проверенная временем, учитывая, что Шукшин и Высоцкий познакомились в начале 60-х в общей компании на Большом Каретном. Однако, на мой взгляд, дружба если и была, то скорее шапочная, поскольку их разделяла не только существенная разница в возрасте – почти девять лет, но и нечто большее."

Я думаю,что  если бы Шукшин и Высоцкий подружились, то очень быстро и разбежались  — настолько разные это были люди, как по характеру, так и по своим жизненным устремлениям. Шукшин певец русского мужика из глубинки-стержня России,доверчивого и ранимого,но стойкого в своей моральной правоте,хоть иногда и заблуждавшегося...                                                                                                                    
      А у Высоцкого герои его песен неординарные личности проявляющие себя в экстремальных ситуациях-их единицы.Все остальные пьяницы и дураки.Или блатные.Высоцкий являлся большим поклонником блатной романтики-не правда ли это как то по детски?                                      

Collapse )